周星馳的《功夫》為什麼經典?

《功夫》一直是我最喜歡的周星馳電影，而不是很多人喜歡並且譽為經典的《大話西遊》。我今天就來簡要淡淡《功夫》這部電影經典的地方。

第一處經典的地方在於《功夫》對武術表演形式的創新，用想象和誇張的手法來豐富補充觀眾對於功夫的遐想。

在《功夫》以前，武俠電影中武打的特征是什么?

拳拳到肉的打鬥或者是飛來飛去的刀劍。

而《功夫》中的打鬥呢，除了傳統的五郎八卦棍，洪家鐵線拳，十二路譚腿，居然還有能實質化變成刀劍兵馬殺人的琴音，宛如西遊戲神魔的招式如來神掌，這些招式無論是從畫面上還是想象力上，都能給當時的觀眾帶來強烈地視聽感受和震撼心靈的感覺：原來功夫還可以這么玩?



除了這種類似武俠熱血漫畫中才會出現的武術打鬥以外，周星馳還結合了他一貫的無厘頭周氏喜劇元素在裏面，在傳統武鬥，漫畫打鬥之後，摻雜著踩腳趾頭，大喇叭這類作弊類的格鬥技巧，可以說在整部影片中，光武鬥的形式便十分地多元化且富有新意，想象力。

影片第二點經典之處在於對配角的精彩刻畫。

很少有人能向周星馳一般，注重對於配角的發掘和塑造，在《功夫》之前，和周星馳合作的影星大多都有一個感受，就是觀眾對於他們的印象往往不是他演過某某作品中的主角，而是周星馳作品中的配角，也就是說周星馳作品中的配角帶來的光壞和印記往往比很多作品中的主角帶來的光環印記更多。包括吳孟達，羅家英，林子聰等等演員，我們印象中最深刻的往往都是周氏喜劇中的角色。

而《功夫》這部電影更是將配角的光芒發掘到了一個極致，包括停水的包租婆，好色的包租公，講義氣的齙牙珍，洗頭沒水的傻大個，壞笑的斧頭幫師爺，帶著金絲眼鏡的公車男等等，想必我一提到這些名字，都不用放圖，大家夥腦海裏都能立刻蹦出該形象出來，有些角色在電影中的戲份並不重，但卻在短短幾分鍾內給所有觀眾帶來強烈且十分深刻的映象，這不得不說是周星馳的魅力，也是《功夫》經典的地方所在。

影片的第三點經典之處便是周氏喜劇風格最珍貴的地方。

周星馳的無厘頭喜劇元素往往不是有了段子，再生搬硬套進電影裏，而是先有電影故事，再進行創作，這就使得電影的笑點和劇情銜接得非常緊密，絕不會有出戲的地方和為了搞笑而搞笑的尷尬。《功夫》中諸多的梗也由此成為經典，之後的電影中也不乏許多借鑒致敬《功夫》笑梗的地方。