扇子畫法，畫扇子的技法-神州新聞網

扇子怎么畫?畫扇子的技法?扇起源於漢晉，漢代班倢伃《怨歌行》：“新裂齊紈素，皎潔如霜雪，裁為合歡扇，團圓似明月。”漢時所執乃圓形團扇無疑。當今常用的折扇，古稱“聚頭扇”，當始於宋而盛於明。明清以來，書畫名家畫扇、題扇漸成時尚，制扇的材料竹、木、牙、角更是名貴。扇子已由取風漸漸成為文人交往的雅事和世人珍藏的文玩。

一把有書畫的扇子，不僅是為了扇風，而且可以作為一種藝術品欣賞。畫扇能夠供大家玩賞、消夏，看上去應該給人一種清雅、清新和美的感覺。

(一)畫扇應該畫在哪一面呢?如果扇面的一面是撒金的，一面是白的，當然容易看：就畫在白的一面，撒金的那面留著給書法家去寫字。一般人是先讓人畫畫，畫完再讓書法家去寫。如果一個人給你的是兩面均白的扇面，那你應該畫在哪面呢?這裏面有一定的謙虛和規矩。扇面箋是由兩張紙合起來的，這種紙有很厚的膠和礬，很光滑，中間留有穿扇骨子的空線，兩邊粘在扇骨的大邊上。在兩張紙的中間有一個戳，印著某某扇店制作，如“王星記”。過去扇子商都是從南方蘇州來的，就住在前門外邊進行批發，往各大南紙店送。扇面、扇骨都是配套的，但並不是粘好的——粘好的扇子沒法畫。畫白面扇子就要看扇面邊內戳上的字，字的正面為扇子的正面，要把正面留給書法家寫字，作畫在反面，這也是對書法家謙讓之意。

(二)畫扇面時，底下要留有餘地。扇骨兩旁的大邊上頭寬，下頭窄，窄到一定程度出現一個彎，然後就直下去，和下面的小骨合攏。扇面要長於大邊上端到彎之間的長度。扇面的上沿不能動，因為上沿有用絹糊的一個邊。

扇面折的印，一個棱一個棱的，畫時要先用半潮的白細布把扇面悶軟，慢慢地把棱向相反的方向抻一抻，讓扇面舒展開來。把扇面抻平後，三個犄角用圖釘卡在扇面板上(請木工定制)。扇面在開始畫之前不免有人用手摸過，人的手有時有油，摸過的地方就不沾墨，那就需用紗布沾一點滑石粉，把扇面擦抹一遍再畫。

(三)畫扇面要懂得畫扇面的方法和畫好扇面的技巧。扇面的橫豎線比較特殊，它的橫豎線不等於用尺子比著畫一條橫線或豎線就可以了。橫線是隨著畫面弧線的彎度畫一條上下一樣寬的平行弧線，不管從左向右或是從右向左都必須隨著彎度過去。豎線是以扇骨子的軸為中心，以扇面底到上沿為半徑，與半徑平行畫下來的直線為豎線的。這裏是有很多奧妙和規矩的。

畫的時候，因為扇面上有一棱一棱折疊的痕跡，有的向上凸，有的向下凹。在構圖上不能像在平紙上那樣隨意安排，既要符合扇面構圖規律，又要躲開凸凹的棱。有棱擋著用筆畫的時候要躲開棱。比如畫鳥，千萬不要把鳥的頭擱在棱上，因為鳥的眼睛點在棱上一折一疊地容易掉，看起來鳥就不精神了。畫花時，花蕊也不要點在凸凹的線上，因為一折疊，瀝粉也容易掉。所以在扇面上畫比在紙上畫困難多一些，要經常苦練。倘若用筆的功夫不深，筆遇到高低不同的地方，畫的線就容易粗細不勻。

畫扇面還要學好點染的功夫，一般人畫雙鉤，勾線沒有什么困難。著色的時候，筆就要注意顏色的水分和濃度。蘸多了時凹的地方就會積水，凸的那裏不著水。點完之後，如有積水的地方要用幹淨的筆輕輕吸去，凸的棱上顏色如果沒有著上就再補一點，這樣顏色就畫得勻了。要是畫工筆畫染大面積的顏色，如荷葉，橫著染，有一個個拱起來的棱，不容易染勻。用筆就要順著扇骨之間小骨凹平著染，要染平，不能橫著用筆。如果畫寫意就隨便些，但要注意筆姿筆勢。畫人物時也不要把人頭放在棱上，顏色也要注意濃淡變化。

扇面紙既光又不抓色，比磯紙畫起來困難，染一遍顏色很淡，就再染一遍，顏色要掌握恰當合適。畫工筆畫一次染成顏色就保持光潔，來回塗就容易塗花了。尤其畫金箋的扇子最難畫，過去畫金箋要三礬九染，怎么叫三礬九染呢?就是塗兩遍後用幹淨的羊毫筆塗一遍礬水，等千了後再染色。如果顏色還淺就再上一遍礬水，千了後再染顏色。顏色染得越薄、次數越多就會又勻又不脫落，著色後再用兩種不同的顏色來渲染。如畫荷葉，用石綠先打上底，再用石青來分染。上朱砂也是塗一遍朱砂後，用礬給固住，再用曙紅染，用胭脂提勾。畫金箋確實比較費工夫，但掛在大廳堂皇給人一種富麗堂皇的感覺，顏色是金的比較柔和，看起來金碧輝煌而不俗。重彩的畫都要用這種方法。

畫扇子和畫大張紙不同，它的顏色是在青綠之間，紅色用的較少。有時把扇骨子抽出來放在鏡框裏看效果，一般的人都是畫完穿上扇骨子粘好後來看效果，所以扇面的顏色不宜太厚，要染得又細又勻又薄，在人的視線比較近的地方看上去感到比較舒服。畫的時候就要注意到人家用時所起到的效果。